【編者按】中國攝影師和威是一個天馬行空、充滿幻想的人。從《超現(xiàn)場》中荒誕的日常、《失眠癥》中都市人的隱患、再到《小宇宙》中，他為我們創(chuàng)造的一個屬于個人的宇航夢。這個夢想根植于很多人的心底。他不僅僅是對外太空的想象，實則說的是人整個一生的狀態(tài)，每個人心中都有一個自己的宇宙。

　　“我從小就是一個愛幻想的人，而所有幻想的最高境界都匯集到了對太空的好奇，于是就誕生了這組以太空為背景的作品�！�

　　一個星際宇航員孤身開始了一場不能回頭的旅途，他飛出銀河系探索從沒有人類到達的未知行星。在長達一生的旅途中，宇航員帶著比哥倫布還強烈百倍的興奮，見到了前所未有的宇宙奇觀，實現(xiàn)了人類幾千年來的探索夢想。但同時這場旅途的漫長、孤獨、壓抑也占據(jù)了宇航員的另一半思緒，時間、生命、記憶、思念在宇航員心中交織成了另一個宇宙。

　　其實，每個人的內(nèi)心都是一個小宇宙，探索自我內(nèi)心宇宙的期限剛好就是人的一生。這組作品雖然看似天馬行空，卻意在描寫每個人的內(nèi)心世界，和威試圖將未知神秘的宇宙與人類內(nèi)心情感用攝影建立起微妙的連接，所有通過攝影表現(xiàn)出來的視覺效果都希望能夠直擊觀者內(nèi)心。

　　除了攝影創(chuàng)作，和威還致力于影像教學(xué)，是影想力聯(lián)合創(chuàng)始人及課程總監(jiān)。

　　以下采訪由【新浪圖片】原創(chuàng)，轉(zhuǎn)載請注明出處：

　　新浪圖片：對太空充滿好奇的攝影師，我知道的有幾個，李智的《月》，Cédric Delsaux的《Dark Lens》，還有就是你的《小宇宙》。當(dāng)時為什么想要創(chuàng)作這樣一組作品呢?

　　和威：當(dāng)你把所有以太空為背景的作品并置開來會發(fā)現(xiàn)一個很有趣的現(xiàn)象，就是大家似乎不約而同的打破了各自文化的語言局限，這也是我們在其他題材作品中很少見的。我始終對太空這個主題感興趣，各類型科幻電影是我的最愛，但真正讓我有想法要用太空作為創(chuàng)作題材的直接動機是看到朝鮮的太空計劃，雖然朝鮮聚全國之力研制的火箭發(fā)射失敗，但讓我疑惑的是為什么所有國家都有一顆太空夢?在創(chuàng)作之初這組作品有過很多計劃，從類型學(xué)式的擺拍(近似李智“月”的形式)到都市太空人的超現(xiàn)實再現(xiàn)(如Cédric Delsaux)都被列入過我的計劃，但最終采用了目前這種純幻想式的拍攝方式也是對我以往創(chuàng)作的一種挑戰(zhàn)。

　　新浪圖片：從作品中可以看出你是個天馬行空、充滿幻想的人。

　　和威：我想任何靈感都來自于累計與觀察，其實《小宇宙》的創(chuàng)作有很多太空題材的參考與引申，而我又不希望完全照搬現(xiàn)實，所以在很多作品中加入了我自己的想法。

　　新浪圖片：《小宇宙》里每個場景都需要親自搭建吧，籌備到完成一共歷時多久?其實創(chuàng)作的過程也是在不停思索的過程。整個過程中有沒有在思路上推翻再重建的?還是就按照原有思路進行?

　　和威：《小宇宙》的場景都是先在紙上畫場景草稿，然后選材，最后再根據(jù)可用的材料進行場景搭建，整個系列從籌備到完成比大家想象的要快，差不多前后不到兩個月就完成了。整個創(chuàng)作就像玩沙盤游戲，非常有趣。開始幾組還是在我家的陽臺搭景拍攝的，后來越拍越大就轉(zhuǎn)移到朋友的工作室拍攝。

　　新浪圖片：其實我很好奇組成這組作品各個構(gòu)建的材質(zhì)都是什么，像宇航員，星球啊，都是什么組成的。

　　和威：期初我想真的買一套宇航服的復(fù)制品然后雇演員拍攝，后來發(fā)現(xiàn)投資太大，而且很難把控場景。直到我找到了現(xiàn)在作品中看到的模型，這是一款1：6大小阿姆斯特朗的仿真模型，制作很細(xì)致，甚至連手表都是可拆卸的，最重要的是這個尺寸的模型比較適合我隨心所欲的進行場景控制。因為我的作品全部都是4×5相機拍攝，而且盡可能少的后期拼接，所以整個拍攝對材質(zhì)的要求比較高。星球是我用雕塑膠泥制作的，星球上的土是由不同粗細(xì)的沙子、火山石、碎珊瑚組成的，植物都是真實的，《太陽風(fēng)》中的蝴蝶是標(biāo)本。

　　新浪圖片：你在作品闡述中說到這是一個星際宇航員孤身開始的一個不能回頭的旅途，同時這場旅途的漫長、孤獨、壓抑也占據(jù)了宇航員的另一半思緒，時間、生命、記憶、思念在宇航員心中交織成了另一個宇宙......似乎作品的整體基調(diào)一直處于“低氣壓”狀態(tài)，有些飄忽和迷茫，在整個過程中，尋找、感悟似乎是命題的主要方向。你是怎么看待自己的這組作品的?

　　和威：其實我說的是人整個一生的狀態(tài)，每個人都有一個自己的宇宙。你仔細(xì)想來，生命就是在探索進取與孤獨自省中交織度過的，可能后者占據(jù)的比例會更大。

　　新浪圖片：其實這一類題材有時很吃虧，因為敘事性比較強，和日常生活看似離的很遠，就不容易與觀看者產(chǎn)生共鳴，有一種距離感�？梢坏┥钊脒M去就會發(fā)現(xiàn)這和個人情感的體悟是相似的過程。

　　和威：其實題材是否吃虧倒不是我最看重的，我曾經(jīng)問過類似的問題給馬良(中國攝影師)，那時候我剛剛看完奈良美智的紀(jì)錄片，看到他的作品會被不同年齡背景的人所喜愛，就在想藝術(shù)是否要足夠“大眾”的滿足所有人喜好，回答當(dāng)然是否定的，藝術(shù)家們永遠是孤獨的，我們完全不計成本創(chuàng)作出來的作品能夠被很多人看到就已經(jīng)心滿意足了，看到后還能有些想法那就是對我們莫大的褒獎。

　　新浪圖片：你的每一張單獨作品都有一段詩意的描述，更像是內(nèi)心獨白，有一個轉(zhuǎn)變的心路歷程在里面。最后為什么以一封信的形式結(jié)尾，而是還是關(guān)于愛情的信。

　　和威：這些描述其實都是“多余的素材”，因為這個系列要做一本畫冊，就“正兒八經(jīng)”的給每張照片配上了一段文字。生、死、愛情永遠是每個人都逃不開的，這樣的結(jié)局可能會讓這組作品變得稍微有那么點人情味。后來知道有朋友專門買我的畫冊送給他女朋友做生日禮物讓我很欣慰。

　　新浪圖片：哈哈，我們總可以在《小宇宙》里找到某種慰藉。從《超現(xiàn)場》中荒誕的日常、《失眠癥》中都市人的隱患、再到《小宇宙》中的內(nèi)心探尋。不同的選題，不同的表現(xiàn)手法，卻都不乏想象的成分和作品的生命力。一路走來，你的藝術(shù)創(chuàng)作和心路歷程是怎樣的?有沒有比較大的轉(zhuǎn)折點?

　　和威：在攝影方面我非常喜歡杰夫·沃爾，由此我對導(dǎo)演式的擺拍攝影手法非常迷戀。但我想說的是一個藝術(shù)家不應(yīng)該只關(guān)注本專業(yè)的內(nèi)容，電影、音樂、文學(xué)、甚至民間藝術(shù)都是我們汲取靈感的來源，攝影可能只是我們靈感的一個出口罷了。我始終沒有走上“職業(yè)藝術(shù)家”道路很重要一個原因是我不希望脫離柴米油鹽的生活，我希望自己在年輕時除了攝影創(chuàng)作外還有更多的機會去接觸各種其他事情。

　　我創(chuàng)作上的轉(zhuǎn)折點可能是我從中國青年出版社離職，畢業(yè)后我在這家單位三年雖然忙碌但也收獲了很多東西，也積累了很多想法。但在每天忙碌的工作中很難抽身去想其中的緣由，而只有真正離開后才擁有了更多的創(chuàng)作思路和空間，所以《超現(xiàn)場》和《失眠癥》都是在這段時間構(gòu)思成形的。

　　新浪圖片：你之前是學(xué)美術(shù)教育的，是從什么時候起你開始對攝影感興趣，并將它作為以后的發(fā)展方向的?你覺得攝影對于你而言是怎樣的存在?

　　和威：我大學(xué)時很幸運，我們專業(yè)是一個綜合性繪畫專業(yè)，從國畫到油畫到設(shè)計統(tǒng)統(tǒng)學(xué)一遍，雖然四年下來沒讓我在某一畫種中脫穎而出，但對藝術(shù)的綜合認(rèn)識和學(xué)習(xí)是我人生中非常珍貴的經(jīng)歷。我大學(xué)就開始喜歡攝影，后來工作也一直做攝影編輯的工作，現(xiàn)在又從事攝影教育。攝影對我而言是一個綜合體，作為藝術(shù)家它對我是藝術(shù)、作為商業(yè)攝影師它對我是一種技能、作為老師它是可以改變很多人生活方式的一種樂趣。

　　新浪圖片：說到你的老師身份，現(xiàn)在關(guān)注攝影的人很多，針對攝影師、攝影愛好者的培訓(xùn)機構(gòu)也很多，但做好是很不容易的事。影想力攝影教育機構(gòu)建立的初衷是什么，和現(xiàn)行攝影教育機制和其它攝影培訓(xùn)機構(gòu)有什么不同?

　　和威：創(chuàng)立影想力初衷是希望能讓更多人感受攝影的魅力，讓更多的人通過攝影享受生活。目前市面上有兩類攝影培訓(xùn)，一種是針對影樓攝影師的，一種是針對普通攝影愛好者的，影想力就是希望幫助普通人用一種輕松、有趣的方式學(xué)習(xí)攝影。

　　新浪圖片：目前攝影教育遇到最難的問題并不是技術(shù)問題，而是人文教育問題，如何能在限定的攝影學(xué)期內(nèi)讓學(xué)員逐步進階?

　　和威：沒錯，技術(shù)是攝影教學(xué)里最簡單的，學(xué)會一臺相機的使用比開車還要容易，但難得就是攝影意識的后天養(yǎng)成和提高。因為我們的課程相對學(xué)時比較短，我很難在五天中告訴學(xué)生羅伯特·弗蘭克的《美國人》為什么是經(jīng)典，但我們在五天中其實一直在做“授人以漁”的工作。包括我們的高級班會安排去攝影畫廊“泰吉軒”邊看亞當(dāng)斯、維斯頓的原作邊聽盧曉老師講這些大師的故事;我們也會請海杰老師為大家講當(dāng)代攝影的發(fā)展和現(xiàn)狀。同時在課下我們通過建立影想力線上交流小組、qq群、微信群等方式讓大家隨時可以與老師交流討教，而我們定期舉辦不同內(nèi)容的公開課也是所有學(xué)生開拓思路的重要途徑，總之在影想力的五天課程是讓學(xué)生進入攝影大門的第一步。

　　新浪圖片：你是不是一個有野心的人?和你的性格有關(guān)么?是未雨綢繆型還是雷厲風(fēng)行型?

　　和威：我只關(guān)心這件事或這個品牌的未來是否有趣，如果我無法讓手中的大船駛離枯燥、乏味、古板的大河那我會寧愿跳上一葉小舟。我是果斷的行動派，我們辦公室隨時都會有新的點子和想法，而我會讓好的想法盡可能去實現(xiàn)。

　　新浪圖片：那么你是如何平衡個人的攝影創(chuàng)作和影想力的建設(shè)的?有沒有找到一個合適的平衡點?

　　和威：去年因為影想力的創(chuàng)立完全沒有時間思考和創(chuàng)作，當(dāng)影想力逐步成熟后我每年會拿出固定的時間進行個人創(chuàng)作。

　　新浪圖片：“當(dāng)代攝影”這個詞現(xiàn)在經(jīng)常被提及，這種架構(gòu)中，多種藝術(shù)媒介融合在一起，你覺得這會不會對教育模式帶來新的思考?

　　和威：“當(dāng)代攝影”這個詞感覺就在我們身邊，但我想說它其實在中國非常的邊緣或者說完全處在金字塔頂端，這與我們國民美學(xué)教育的缺失是密不可分的。我記得我大學(xué)時上過某培訓(xùn)機構(gòu)的課程，一個很有名的老師這樣諷刺當(dāng)代攝影說，“用慢門在天安門前盲拍就是當(dāng)代藝術(shù)�！彼杂跋肓κ墙^對多元化的，我可喜的看到海杰老師的當(dāng)代攝影課上有些老學(xué)員第二次聽但仍然聚精會神，而且大家很樂于討論攝影的種種可能性。我想這樣的教學(xué)影想力能夠一直堅持下去是在為整個中國攝影發(fā)展中缺失的部分補課。

　　新浪圖片：我們也很期望能夠多一些這樣的培訓(xùn)和課程。你接下來有沒有新的創(chuàng)作在進行或籌備中，未來的職業(yè)規(guī)劃是怎樣的?

　　和威：現(xiàn)在有兩組完全不同的作品在籌劃中，其中有一組會沿用《小宇宙》式的搭景拍攝。職業(yè)規(guī)劃對我來說太嚴(yán)肅了，過有趣且有意義的生活可能是我不變的職業(yè)規(guī)劃吧。

　　【關(guān)于攝影師】

　　和威，1984年生于河北石家莊，2007年畢業(yè)于中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院，攝影師，影想力聯(lián)合創(chuàng)始人與課程總監(jiān)，現(xiàn)生活工作于北京。

　　展覽及藝術(shù)活動

　　2013年 連州攝影節(jié)個展，連州二鞋廠展區(qū)，連州，廣東

　　2013年 三影堂藝術(shù)獎入圍作品展，三影堂攝影藝術(shù)中心，北京，中國

　　2012年 中國式風(fēng)景—中國當(dāng)代藝術(shù)攝影展，亞非學(xué)院沃夫遜畫廊，倫敦，英國

　　2011年 作品入選《中國當(dāng)代攝影藝術(shù)》，顧錚主編，中國青年出版社出版

　　2011年 《失眠癥》個展，平方米藝術(shù)空間，石家莊，中國

　　2011年 《失眠癥》個展，平遙國際攝影大展，平遙，中國

　　2008年 作品在北京798紅楓匯畫廊，北京，中國

　　2007年 平遙國際攝影大展，平遙，中國

　　2007年 今日提名展，今日美術(shù)館，北京，中國

　　2006年 《不一樣的風(fēng)景》個人攝影展，中央民族大學(xué)藝術(shù)館，北京，中國

　　2005年: 韓國新藝術(shù)造型展，釜山，韓國

　　欄目編輯|迦沐梓 采寫 迦沐梓